执火者

 (沈燕荣)

"姿如圭璧,色如烟岚。"

当古人以这样的诗句形容越窑青瓷时,他们或许不曾想到,千年之后,在浙东慈溪的一间工坊里,一位女子正以同样的敬畏之心,让这抹"千峰翠色"重新照进现实。

她叫沈燕荣。中国美术学院硕士研究生、高级工艺美术师、浙江省工艺美术大师、浙江工匠、宁波市非物质文化遗产代表性传承人。头衔之外,她更愿被人记住的,是一个与瓷土相伴二十余载的匠人。

慈溪上林湖,越窑青瓷的发源地。东汉以来,这里窑火绵延千余年,秘色瓷更是晚唐至五代制瓷工艺的巅峰之作。然而,北宋以降,这门技艺失传已近千年。湖底沉睡着无数碎瓷,如凝固的火焰,等待被重新点燃。

沈燕荣,正是那个执火者。

淬炼成器

 (沈燕荣作品 越窑青瓷瓷板画《牡丹》)

她的从艺之路,无惊天之转折,有笃行之坚守。

早年,她做过财会,经营过广告公司。旁人眼中,这是一条与艺术无关的世俗路径。但沈燕荣深知,所有生活的磨砺,皆为心智的淬炼。正如一块瓷土,须经水的淘洗、火的煅烧,方能脱胎换骨。

初入青瓷之门,她几乎"一无所知"。从揉泥、拉坯这些最基础的工序开始,反复打磨,不断试错。指尖磨出厚茧,失败的坯体堆积如山。最艰难时,两日心血付诸一窑,开窑即见废品,挫败感如潮水般涌来。

她从未退缩。

为精进技艺,她足迹遍布景德镇、德化等各大陶瓷产区,虚心求教,博采众长。后考入中国美术学院深造,将绘画美学与青瓷工艺融会贯通。在日复一日的学习与实践中,她愈发领悟:青瓷制作从来不只是一门手艺,更是一门沉淀着千年文化与先民智慧的学问,需以耐心为基、以细心为尺、以敬畏之心为魂。

守正开新篇

(越窑青瓷《蕉窗听雨》茶具)

"守正创新,形神兼备。"这是沈燕荣的艺术理念,也是她数十载深耕的结晶。

所谓"守正",是坚守越窑青瓷的传统工艺与文化内核,不丢老祖宗留下的宝贵财富;所谓"创新",是在传统基础上融入自身的艺术思考与时代元素,让青瓷作品更贴合现代人的审美与生活需求。

她独创"瓷画融合"之法,将工笔画的细腻灵动与越窑青瓷的温润雅致完美交融。自幼热爱国画的她,将笔墨意趣镌刻于瓷上,让青瓷不再是单纯的器物,更成为承载文人意趣与自然之美的艺术珍品。

作品《蕉窗听雨》茶具,巧融芭蕉叶的自然意趣,壶身以芭蕉叶随意裹就,壶钮点缀七星瓢虫,整体器型随性温婉,兼具实用性与观赏性。此作诞生于景德镇陶瓷大学国家艺术基金项目,斩获国家级特等奖,全省仅她一人获此殊荣。

(越窑青瓷《龙凤对》)

"龙凤对"秘色瓷,被浙江省博物馆收藏。她通过精准控制釉层厚薄,让釉色呈现层次丰富的变化,类冰类玉,有无水生水之感。每一处细节,皆经反复推敲、精心打磨。

( 越窑青瓷《葵心向阳》葵口碗)

《葵心向阳》葵口碗,灵感源自河南博物馆一件御用荷叶器物,她结合秋葵形态重构轮廓,外层装饰飞天缠枝纹样,传递"潜心坚守、向阳生长"的信念。一件青瓷,成为有温度、有灵魂、有力量的艺术载体。

复刻敬千年

(越窑青瓷《五瓣葵口盘》)

复刻法门寺秘色瓷盘,是她对传统工艺的致敬。

法门寺秘色瓷,越窑青瓷的巅峰之作,珍贵异常。沈燕荣怀着敬畏之心,一笔一笔复刻,反复推敲每一个细节,精准调配釉色,力求还原原作神韵。在她看来,复刻绝非简单模仿,而是让千年秘色瓷韵得以延续的一种方式。

"斗笠碗"则是她创新理念的生动体现。灵感来自堆积如山的老瓷片——那些历经岁月沧桑的碎片,如一座露天博物馆,每一片都承载着独特的故事。她将其韵味融入创作,打造出与古为新的独特意境。此器型硕大,烧制难度极高,成功率仅17%至20%。她烧制的三件作品,竟全部成功,且每件都在原有创意上加以调整,件件斩获金奖。

这份"幸运"的背后,是精湛的技艺、无数次的尝试,更是对创新的执着与坚守。

不惜成本求精

(越窑青瓷《秋色》)

沈燕荣始终坚守"精益求精,不惜成本"的原则。

她曾打造一款盖碗,力求极致轻薄,薄至再减一分便会开裂。第一批制作,成品率仅7%。即便如此,她未曾降低标准。在她心中,好的作品必能经得起时间的考验,必能在工艺上做到极致,必能承载起千年匠心的重量。

她擅长运用草木灰釉,精准控制釉层厚薄,让釉色呈现丰富变化:厚则温润厚重,薄则清澈透亮。她大胆创新,将白釉与越窑传统青釉结合,打造独特的"青白器",为越窑青瓷釉色呈现增添新的可能。

更难能可贵的是,她始终坚持手工创作。在她看来,手工制作的青瓷承载着创作者的情感与心血,每一件都是独一无二的,有着机器无法复制的温度与灵魂。即便手工创作效率低下、易出差错,她始终坚守这份初心,用指尖的温度赋予瓷土新的生命。

荣誉不改静气 

( 龙腾艺术馆)

荣誉等身,却始终保持谦逊与清醒。

国家级特等奖三项、金奖30项、银奖22项……作品被中国工艺美术馆、浙江省博物馆、慈溪市博物馆收藏。每一份荣誉,都是对她匠心与坚守的最好馈赠。

但她深知,个人的成就离不开时代的沃土。

2016年,作家宁肯到访她的工作室,写下这样的文字:"茶室很大,古色古香,仿佛古代时光。女主人一身青绿旗袍,低眉为我们茶道,含蓄优雅一如南方山水。墙上的丹青是女主人画的,架上的瓷器是女主人做的。茶,画,瓷,真的仅仅是现实?"

这份"静气",正是沈燕荣与她的越窑青瓷共同散发的光芒。

窑火不灭照初心

窑火不熄,匠心不灭;瓷韵千年,薪火相传。

支撑沈燕荣数十年深耕不辍的,是对越窑青瓷深入骨髓的热爱,更是作为慈溪人的赤诚与责任。

"我是慈溪人,之所以有这份情怀,就是想做、一定要做越窑青瓷。"这句朴素的话语,藏着她对家乡的深情眷恋,藏着她对传统工艺的敬畏之心,更藏着她一生的坚守与追求。

她创办的龙腾秘色青瓷有限公司,是目前宁波最具代表性的越窑青瓷专业机构之一,亦是宁波市非物质文化遗产传承基地。旗下"燕庐""瑞色青青"两大品牌,既承载古窑神韵,又贴合现代审美。龙腾艺术馆三层空间,环境雅致、艺韵浓厚,内设"瓷空间"公益教学实训基地,同时开辟"致公之家""委员工作室",为党外人士、艺术家及青瓷爱好者搭建展览、学习与交流的多元平台。

(明月春水——沈燕荣秘色瓷作品展)

2026年春,"明月春水"——沈燕荣秘色瓷作品展在宁波举办。短短40天,通过各种媒体平台传播,关注量突破50万人次,现场观展超过3.5万人次。一个面积不大的展览,引来如此"碰瓷"热潮,原因无他:贴近民众需求,瓷画融合一体,布展别具匠心。

千峰翠色书答卷

 ( 越窑青瓷《微波一盎春》)

从传统秘色工艺的复原传承,到白泥点彩、手工剔刻等技法的创新突破,沈燕荣始终以匠人之心守护文化根脉。

她计划今年出版两本专著。自去年年底以来,她翻阅海量文献,每日研读十万至二十万字,一篇论文反复修改至第四稿,常常忙至双眼酸涩、身心俱疲,却依旧甘之如饴。她深知,唯有不断学习、不断积累,方能更深刻地解读青瓷文化的深厚内涵,将技艺打磨至炉火纯青。

"用画和瓷去实现自己所追寻的如秘色瓷般的梦想,烧铸出晶莹、透明的生命质感和纯净至美。"这是她的自白,亦是她的誓言。

千峰翠色,照见初心。

沈燕荣以瓷为媒,以心为笔,在窑火与瓷土的交融中,诠释着越窑青瓷的千年韵味,书写着传承与创新的时代答卷。她的故事告诉我们:真正的匠心,不在于惊天动地的转折,而在于日复一日的坚守;真正的传承,不在于简单的复制,而在于让古老的艺术在新时代焕发新的生机。

正如那块历经水火淬炼的瓷土,沈燕荣也在岁月的窑火中,完成了自己的蜕变——从一名普通的慈溪女子,成长为越窑青瓷的守艺人,成长为中华优秀传统文化的传承者。

窑火依旧,翠色长新。

(记者:洪斌)

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